「黃昏」使人想起十九世紀法國田園畫家米勒的「拾穗」，同樣在表現平民生活的感情。李梅樹以外光手法，刻畫台灣早年社會婦女任勞任怨、勤儉刻苦的一面。充滿著宗教性虔誠的「黃昏」，陳述著畫家對婦女的尊重。女性在李梅樹心中並非弱者，而是家庭的支柱，與「大地之母」銜接。畫中六名女子，都在沈默、認分的奉獻中，扮演持家的角色。

　　「黃昏」由左邊持農具的女人，逆時鐘方向到背麻袋、伏地撿蕃薯，以至於後部的老婦，構圖呈循環走勢；背麻袋女人的肩部和手部光線是整個大秩序的焦點。李梅樹在這幅畫中所表達的，亦是他個人治家的情緒。順天知命是他的人生哲學；他家中的女性也在自然的薰陶下，各盡其力，分守崗位。

　　「黃昏」是李梅樹壯年之作。他作此畫時，開始接觸公職，無形中削減了若干創作時間；事實上，類似的群像製作對畫家是莫大挑戰，必須審慎思考組成畫面的內容，以及畫中造型的條件。

　　李梅樹以留日所學的西洋美術，在「黃昏」畫中進行反芻；「黃昏」和其他同期畫家的現實題材作品，應可以帶動台灣美術走入更入世的局面。然而，類似的群像畫，在五Ｏ年代以後的台灣畫壇卻鮮少出現。政治的因素，使得畫家從大眾生活轉為歌頌象牙塔之美。

　　綜觀李梅樹一生留下的數百件作品，以「黃昏」這一件充滿震撼力和綿厚感情的群像最具代表性，也足以在台灣美術史上流傳不朽。

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