由師大教授王秀雄執筆的「台灣第一代西畫家的保守與權威主義暨其對戰後台灣西畫的影響」論文，在發表前夕，已受到矚目和討論，主要因為這一篇舉證確鑿的文章，毫無忌諱指出台灣第一代西畫家片面吸收外來文化、壟斷官辦美展以及對下兩代西畫家的負面影響。

　　王秀雄選取廖繼春、李梅樹、郭柏川、顏水龍、楊三郎、李石樵和劉啟祥七人為該文的代表性畫家。這些畫家的共同點是在光復前已有優異的美術表現、在光復後長期擔任省展、台陽展的審查委員，同時執教於大專的美術科系及領導畫會等。

　　王秀雄在論文中指出，台灣第一代的西畫家比其日本的同學來得保守和權威，一方面是來自環境的外在因素，另一方面是來自畫家本身的觀念。

　　這一位師大美術研究所教授認為，長期戒嚴與思想不自由，扼殺了藝術創作。六Ｏ年代政治外交連續挫折，使狹窄的民族意識和本土主義高漲，也使得長期取材台灣風景、主張寫實的第一代西畫家地位及價值得到肯定。另外，社會對西洋美術的欣賞程度，僅止於印象主義、後印象主義與野獸主義，以及缺乏強而有力的美術團體與之抗衡都是外來的因素。

　　就內在原因而論，王秀雄指出，第一代台灣西畫家在日本人從台灣撤退後，繼承成為公辦展覽的前輩與權威，甚至以入選或得到特選為「幌子」，炫耀自己的成就，讓下一代追隨；這些台灣元老西畫家長期控制省展，緊握官展的評審大權達二十七年，其藝術很自然的形成權威。

　　王秀雄認為，第一代台灣元老西畫家「勤於作畫，拙於吸收新知」；無視於時代與社會進步和外界批評與褒貶，是大多數元老西畫家的藝術心態。比較起來。同一時期的日本畫家，學習範疇廣泛，開創性也大。

　　將於今天下午宣讀的王秀雄論文並提到，第一代台灣西畫家長期在公辦美展，以及大專美術科系所培育出來的追隨者，人數眾多，顯然已形成強勢團體，致使任何一個新興畫會，難以與之對抗，無形中阻礙了新藝術的產生和發展。

　　他認為，有些老畫家開出一號六萬的驚人價格，已高出國際級的現代大師畫價，利益所超，已使得年輕畫家仿效其保守風格。他們的風格在市場上也影響到下一代，這是元老畫家絕不會想到的。

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